도서 소개

배우의 역할 되기는 분석에서 실연에 이르기까지 배우가 인물로 거듭나는 모든 과정을 치밀하게 담아낸 가이드북이다. 단순한 암기나 흉내를 넘어 배우의 실제 삶을 연기의 원료로 녹여내고, 그 안에서 인물 특유의 리듬을 창조하는 구체적인 방법론을 제시한다. 준비 단계부터 실연, 그리고 무대 뒤 정리 과정까지 체계적으로 설명하여 배우가 허구의 세계에 진실한 생명력을 불어넣을 수 있도록 돕는다.

이 책은 연기를 결과물이 아닌 끊임없는 과정으로 정의하며, 배우 개인이 겪는 삶의 궤적이 인물의 여정과 어떻게 맞닿아 있는지를 탐구한다. 무대 위에서 뿜어내는 찰나의 빛이 관객의 마음속에서 영원히 살아남는 예술이 되기까지, 그 숭고한 창조의 경로를 묵직한 통찰로 풀어냈다. 자신만의 연기 철학을 정립하고 싶은 이들에게 이 책은 실질적인 지침서이자 든든한 동반자가 되어줄 것이다.

  작가 소개

지은이 : 안재범
계명대학교에 재직하며 배우의 연기에 관해 실천, 이론, 교육의 세 방향에서 탐구하고 있다. 한양대학교에서 박사 학위를 취득했고, New York Film Academy 등 다양한 기관에서 공부했으며, 극단 미로의 대표로서 극작, 연출, 연기를 병행하며 〈우주일기〉, 〈웃어라, 햄릿〉 등의 공연을 발표하여 현대극페스티벌 작품상, 연기상 등을 수상했다. 저서로는 『기초연기수업:8판』(연극과 인간, 2023), 『나와 세계로서의 배우』(연극과 인간, 2010), 『과정, 마음, 모순의 훈련체계 MAP 연기론』(연극과 인간, 2024), 『연기하는 배우의 분석: 개정판』(연극과 인간, 2026) 등이 있으며, 『배우의 말하기훈련:개정판』(연극과 인간, 2026)으로 세종학술도서에 선정되었다. 현재 「자생과정의 연기론」(한국연극학 55호, 2015) 등 다수의 논문을 학계에 발표하며, 독자적인 연기론 연구에 매진하고 있다.

  목차

서문

1. 원리

2. 기초

3. 읽기

4. 분석
1) 극의 이해
2) 정보 수집

5. 목적
1) 목적의 기능
2) 인물의 목적
3) 인물의 반-목적

6. 행동
1) 행동의 기능
2) 행동 동사
3) 행동의 궤도

7. 암기

8. 생각

9. 교감

10. 자감
1) 자감의 도구
2) 역할의 자감
3) 상황의 자감

11. 기억

12. 구상

13. 성격
1) 성격의 특성
2) 성격 구축
3) 성격의 체화

14. 동작

15. 기술

16. 정제
1) 정제의 기술
2) 정제의 미학

17. 전환
1) 창조적 상태
2) 비우기
3) 채우기

18. 실연

19. 정리

부록: 안톤 체홉 작 <청혼>

참고문헌

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