도서 소개
햇살 어린이 시리즈 37권. 사회에 대한 비판 의식과 인간 내면에 대한 깊은 성찰을 보여준 작가 오스카 와일드의 대표 동화집이다. 오스카 와일드가 세상에 남긴 두 권의 동화집 <행복한 왕자와 그 밖의 이야기들>(1888)과 <석류나무 집>(1891)에 실린 총 아홉 편의 동화 중에서 대표적인 작품 다섯 편을 골라 실었다. 오스카 와일드는 당시 현실 사회에서 벌어지는 온갖 부조리에 대한 반감을 독특한 풍자와 재치 있는 대사로 비꼬며, 사회에 대한 비판 의식은 물론 인간 내면에 대한 깊은 성찰을 보여 준다.
오스카 와일드의 작품 특징은 권선징악의 교훈이나 사필귀정의 결말에서 벗어나 오히려 충격적인 반전이나 비극적인 결말을 통해 독자 스스로 문제를 판단하게 하는 데 있다. 이 책에 실린 다섯 편의 동화 역시 해피엔딩으로 끝나는 단순한 이야기가 아니라 독자들의 가슴에 슬픔과 안타까움 같은 여운을 남기고 있다.
출판사 리뷰
사회에 대한 비판 의식과 인간 내면에 대한 깊은 성찰을 보여준
오스카 와일드의 동화
진정한 사랑, 행복, 아름다움에 관한 물음들
아일랜드 작가 오스카 와일드의 대표 동화집이 현북스에서 출간되었다. 제목에서 보듯이 《오스카 와일드 대표 동화집》은 오스카 와일드가 세상에 남긴 두 권의 동화집 《행복한 왕자와 그 밖의 이야기들 The Happy Prince and Other Tales》(1888)과 《석류나무 집 A House of Pomegranates》(1891)에 실린 총 아홉 편의 동화 중에서 대표적인 작품 다섯 편을 골라 실었다.
1854년 아일랜드의 더블린에서 태어난 오스카 와일드는 극작가, 소설가, 시인으로서 19세기 말 유미주의(아름다움을 최고의 가치로 삼아 이를 추구하는 문예 사조)를 대표하는 작가이다. 그가 살았던 빅토리아 시대(1837-1901)는 산업 혁명이 가져온 경제 발전과 물질적 풍요로 인해 정치, 사회, 문화적으로도 커다란 변화를 겪는 시기였다.
오스카 와일드는 당시 현실 사회에서 벌어지는 온갖 부조리에 대한 반감을 독특한 풍자와 재치 있는 대사로 비꼬며, 사회에 대한 비판 의식은 물론 인간 내면에 대한 깊은 성찰을 보여 준다.
진정한 사랑과 행복은 어디에 있는 것일까?
오스카 와일드의 작품 특징은 권선징악의 교훈이나 사필귀정의 결말에서 벗어나 오히려 충격적인 반전이나 비극적인 결말을 통해 독자 스스로 문제를 판단하게 하는 데 있다. 이 책에 실린 다섯 편의 동화 역시 해피엔딩으로 끝나는 단순한 이야기가 아니라 독자들의 가슴에 슬픔과 안타까움 같은 여운을 남기고 있다.
왕자의 조각상과 제비의 아름다운 우정과 헌신적인 사랑, 사회에 대한 비판과 풍자를 담고 있는 <행복한 왕자>와 한 젊은이의 참된 사랑을 위해 자신의 몸을 송두리째 바친 나이팅게일의 희생을 그려 낸 <나이팅게일과 장미>는 순결하고 거룩한 사랑이 비극적인 결말로 끝을 맺는다. 슬픔의 침묵이 지나고 나면 독자들은 알게 될 것이다. 진정한 사랑은 달콤한 혀끝에 있는 것이 아니라 온몸을 고스란히 바칠 만큼 숭고한 희생에 있다는 것을.
고집쟁이 물 쥐에게 홍방울새가 들려주는 이야기 형식으로 구성된 <헌신적인 친구>는 어리석게 보일 정도로 착하고 순진한 한스와 항상 말만 번지르르하게 늘어놓지만 정작 남을 위해서는 조금의 희생도 하지 않는 밀러를 보며 과연 헌신적인 친구란 어때야 하는가에 대한 의문을 제기하고 있다. 그리고 외적인 아름다움에만 집착하다 시련을 겪게 되는 <별에서 온 아이> 이야기는 진정한 아름다움은 무엇인가를 생각해 보게 한다.
사후 백 년이 지나서야 새롭게 조명된 오스카 와일드
작가가 남기고 떠난 작품은 독자가 읽지 않는다면 사르트르의 말처럼 그저 ‘곰팡이 핀 종이 위의 잉크 자국’일 뿐이지만 독자에 의해 읽히는 순간, 작가는 다시 살아난다. 작가는 작품을 통해 기억되고, 독자는 작품을 통해 작가를 만나기 때문이다. 오스카 와일드가 죽은 지 거의 백 년이 지난 1998년 런던 트래펄가 광장에 ‘오스카 와일드와의 대화’라는 이름의 동상이 세워지면서 그의 삶과 문학은 새로운 관심과 조명을 받기 시작했다.
젊은 시절의 화려한 생활과 미성년자와의 동성애라는 씻을 수 없는 오명에도 불구하고, 오스카 와일드는 세상의 온갖 고통과 불의, 선과 악, 인간의 이기심과 탐욕 등을 환상적이고 신비로운 이야기로 엮어 냈고, 우리는 그의 작품을 통해서 현실을 다시 보기 때문일 것이다. 시대를 앞서간 만큼 불운했던 오스카 와일드, 그는 위선과 탐욕, 불평등과 사악함이 없는 세상에서 누구나 아름다운 것을 보고 즐길 수 있는 그런 세상을 꿈꾸었는지도 모른다. <이기적인 거인>이 처음으로 들은 새소리를 아름다운 음악 소리로 착각해 감동을 받아 심장이 따뜻해진 것처럼 진정한 아름다움이 우리 모두의 가슴에 스며들 수 있기를 말이다.
작가 소개
저자 : 오스카 와일드
1854년 아일랜드의 더블린에서 시인인 어머니와 유명한 의사이자 민속학자인 아버지 사이에서 태어났다. 트리니티 칼리지와 옥스퍼드 대학교를 졸업했으며, 존 러스킨과 월터 페이터의 영향을 받아 ‘예술을 위한 예술’이라는 기치 아래 유미주의 운동에 동참했고, 뛰어난 구술가이자 당대를 호위한 유미주의자로 이름을 남겼다. 와일드는 영국의 지배를 받던 아일랜드 더블린에서 태어나 주로 영국에서 활동했다. 그가 살았던 후기 빅토리아 시대는 자못 엄격해 보이는 도덕주의, 위선적인 진지함과 엄숙함이 대중의 삶을 억누르던 시대였다. 그는 이에 반하는 내면의 자연스러운 본성을 찾고자 했다. 이러한 기질은 그의 정체성뿐만 아니라 외양과 작품으로도 드러났다. 와일드는 젊은 시인인 앨프레드 더글러스 경과의 동성애 사건을 일으키며 ‘제 멋’을 보여 줬다. 또한, 남자들이 검은색과 회색 옷을 걸치고 다니던 시절에 화려한 색깔의 옷을 입거나 머리는 치렁치렁 길게 기르고 단추 구멍에는 초록색 꽃을 꽂고 다녔다. 표면적으로는 영국의 상류층과 어울렸으나 그가 내면적으로 추구한 것은 결국 ‘멋’과 ‘미(美)’였다.시인이자 소설가였던 그는 《행복한 왕자》(1888), 《도리언 그레이의 초상》(1891), 《석류나무 집》(1892)을 발표했다. 또한, 와일드는 독설과 위트를 자유자재로 넘나드는 탁월한 말솜씨를 밑거름 삼아 당대 최고의 극작가로 이름을 날렸다. 이후 《윈더미어 부인의 부채》(1892), 《진지함의 중요성》(1895) 같은 희곡으로 극작가로서 위상을 다졌다. 1893년에는 비극 《살로메》를 프랑스어로 출간했다. 1895년 동성애 혐의로 유죄판결을 받고 2년 동안 레딩 감옥에 수감되었는데, 이 기간 동안 《옥중기》를 썼다. 1897년에 출옥한 후, 파리에서 가난하게 살다가 1900년에 사망했다. 오스카 와일드의 명예는 사후 거의 백 년이 지난 1998년 런던 트라팔가 광장에 ‘오스카 와일드와의 대화’라는 제명의 동상이 세워지면서 회복되었다. 이후 그의 삶과 문학 세계가 새롭게 조명되고 있다.
목차
이기적인 거인
행복한 왕자
헌신적인 친구
별에서 온 아이
나이팅게일과 장미
작가 및 작품 소개
