도서 소개
뉴욕 현대미술관이 툴루즈 로트레크 탄생 150주년을 맞아 2014년 7월부터 2015년 3월까지 개최한 동명의 전시를 단행본으로 엮은 아트북이다. 세계 미술사상 가장 뛰어난 판화가 중 한 명으로 꼽히는 툴루즈 로트레크는 당대 프랑스의 권세 있는 귀족 가문의 상속자임에도 불구하고 서민의 삶을 담아낸 ‘광고’ 형식의 포스터와, 산업화와 더불어 급성장한 인쇄술을 활용한 판화로 미술의 새로운 장을 열었다.
세계 최초로 현대미술을 본격적으로 소개한 뉴욕 현대미술관은 개관 초부터 수십 년에 걸쳐 툴루즈 로트레크의 판화와 포스터를 수집하는 데 열정을 쏟아왔고, 그 결과 현대미술의 태동기를 고스란히 포착한 최고 수준의 툴루즈 로트레크 컬렉션을 소장하기에 이르렀다.
이 책에는 뉴욕 현대미술관이 30년 만에 야심 차게 툴루즈 로트레크 전시를 개최하며 공개한 185점의 작품이 담겨 있다. 또한 직접 전시를 기획한 큐레이터이자 판화 전문가인 세라 스즈키(Sarah Suzuki)의 풍성하고 깊이 있는 해설도 함께 수록했다. 풍부한 시각자료와 읽을거리를 두루 갖춘 이 책은 미술 애호가, 전공자, 전문가들이 툴루즈 로트레크의 작품세계와 초기 현대미술의 흐름을 이해하는 데 큰 도움을 줄 것이다.
출판사 리뷰
술과 사랑 그리고 예술이 넘실대는
‘벨 에포크’ 파리로의 초대
뉴욕 현대미술관이 소장한 세계 최고 수준의 툴루즈 로트레크 컬렉션 185점 대공개!
★★★툴루즈 로트레크 탄생 150주년 기념 특별판
《툴루즈 로트레크의 파리(The Paris of Toulouse-Lautrec)》는 뉴욕 현대미술관이 툴루즈 로트레크 탄생 150주년을 맞아 2014년 7월부터 2015년 3월까지 개최한 동명의 전시를 단행본으로 엮은 아트북이다. 세계 미술사상 가장 뛰어난 판화가 중 한 명으로 꼽히는 툴루즈 로트레크는 19세기 후반 ‘벨 에포크(Belle Epoqu: ‘아름다운 시절’이라는 뜻)’ 파리를 인상적으로 표현한 작품들로 이름이 높다. 당대 프랑스의 권세 있는 귀족 가문의 상속자임에도 불구하고 대중문화의 열렬한 팬이었던 그는 서민의 삶을 담아낸 ‘광고’ 형식의 포스터와, 산업화와 더불어 급성장한 인쇄술을 활용한 판화로 미술의 새로운 장을 열었다. 세계 최초로 현대미술을 본격적으로 소개한 뉴욕 현대미술관은 개관 초부터 수십 년에 걸쳐 툴루즈 로트레크의 판화와 포스터를 수집하는 데 열정을 쏟아왔고, 그 결과 현대미술의 태동기를 고스란히 포착한 최고 수준의 툴루즈 로트레크 컬렉션을 소장하기에 이르렀다. 이 책에는 뉴욕 현대미술관이 30년 만에 야심 차게 툴루즈 로트레크 전시를 개최하며 공개한 185점의 작품이 담겨 있다. 또한 직접 전시를 기획한 큐레이터이자 판화 전문가인 세라 스즈키(Sarah Suzuki)의 풍성하고 깊이 있는 해설도 함께 수록했다. 풍부한 시각자료와 읽을거리를 두루 갖춘 이 책은 미술 애호가/전공자/전문가 들이 툴루즈 로트레크의 작품세계와 초기 현대미술의 흐름을 이해하는 데 큰 도움을 줄 것이다.
초기 현대미술 기념비작
〈물랭 루주, 라 구루〉〈카바레의 아리스티드 브뤼앙〉〈디방 자포네〉 등
판화와 포스터의 거장, 툴루즈 로트레크의 작품세계 망라!
이 책은 총 5장으로 구성되어 있다. 1장 ‘툴루즈 로트레크의 삶과 석판화’에서는 1891년 포스터 작품 〈물랭 루주, 라 구루(Moulin Rouge, La Goulue)〉로 대중을 사로잡은 이후, 탄생 150주년이 넘은 오늘날까지도 매혹적인 예술가로 존재감을 드러내고 있는 툴루즈 로트레크의 삶을 다룬다. 툴루즈 로트레크는 소설보다 더 소설 같은 삶을 살았다. 사촌지간인 아델과 알퐁스 백작 부부의 외아들로 태어난 그는 근친혼으로 인한 유전병과 예술적 재능을 동시에 타고났다. 1871년 보불전쟁 이후 정치적 안정과 문화적 풍요를 누리던 ‘벨 에포크’ 파리를 담아낸 작품들로 유명해졌으며, 술과 여자를 탐닉한 탓으로 알코올중독과 매독에 시달리다 뇌졸중으로 요절했다. 그는 귀족 가문의 대저택과 광대한 사유지, 파리 상류층들이 즐겨 찾던 샹젤리제, 그리고 귀족적인 것과는 거리가 먼 몽마르트르의 카페콩세르, 레즈비언 바, 사창가, 시내의 거리를 경계 없이 오가던 양면적인 존재였다. 따라서 툴루즈 로트레크의 작품 전체가 다채로운 면모를 담은 세기말 파리의 초상화를 이룬다. 또한 툴루즈 로트레크는 회화에만 치중하던 당시 화가들과는 달리 불필요한 세부 묘사는 생략하고 단순화시킨 석판화를 주로 작업했는데, 이는 “이미지가 대중의 시선을 즉각적으로 사로잡아야 한다.”는 그의 신념에서 비롯되었다.
2~6장에서는 뉴욕 현대미술관이 소장한 툴루즈 로트레크의 작품을 주제별로 소개한다. 2장 ‘카페콩세르’는 툴루즈 로트레크가 자주 드나들던 파리의 환락가를 배경으로 한 작품들을 조명한다. 그는 카페콩세르(Cafe Concert, 전 계층의 남녀가 어울려 먹고 마시고 라이브 음악을 듣던 장소), 극장, 카바레 등의 장소와 그곳에서 마주한 무용수, 코미디언, 가수, 일인극 배우, 가수 들을 판화와 포스터에 담았다. 널리 알려진 작품으로는 〈카바레의 아리스티드 브뤼앙〉, 〈물랭 루주의 영국 남자〉, 〈물랭 루주의 여자 광대〉 등이 있다.
3장 ‘무대 위의 뮤즈’에서는 툴루즈 로트
작가 소개
저자 : 세라 스즈키
뉴욕 현대미술관의 드로잉.판화부 부(副)큐레이터다. 〈기다려, 나중에 이 모든 건 아무것도 아닐 거야: 디터 로스의 책들(Wait, Later This Will All Be Nothing: Editions by Dieter Roth)〉(2013), 〈판화(Printin’)〉(2011), 〈이론 아닌 생각들: 미술가들과 더 클럽(Ideas Not Theories: Artists and The Club), 1942~1962〉(2010), 〈가위, 바위, 종이(Rock Paper Scissors)〉(2010), 〈분더캄머: 100년의 호기심(Wunderkammer: A Century of Curiosities)〉(2008) 등의 기획 전시와, 〈고이즈미 메이로(Meiro Koizumi)〉(2013), 〈인 시우젠(Yin Xiuzhen)〉(2010), 〈쑹둥(Song Dong)〉(2009) 등 여러 작가들의 개인전을 진행했다. 특히 2014년에는 〈툴루즈 로트레크의 파리〉 전시 책임자로서 로트레크의 판화와 포스터 세계를 훌륭하게 선보였다는 찬사를 받았다. 저서로는 《판화란 무엇인가?(What is a Print?)》가 있다.
목차
서문
툴루즈 로트레크의 삶과 석판화
카페콩세르
무대 위의 뮤즈
여자, 여자, 여자
창작계의 협업
그가 사랑한 파리
미주 / 감사의 글 / 참고 문헌 / 툴루즈 로트레크 도판 목록 / 도판 저작권 /
뉴욕 현대미술관 이사진 / 뉴욕 현대미술관 소장 툴루즈 로트레크 작품 목록
