도서 소개
책을 기획, 디자인, 제작하여 출판까지 하는 전 과정을 시각적으로 설명한다. 스스로 책을 만들고 출판하고 싶은 사람들을 위해 아주 기초적인 내용부터 실무적인 지식까지 두루 다루고 있다. 일반적인 도서부터 그림책, 시집, 소설, 포트폴리오 등 다양한 유형의 책들을 창의적으로 만들어내는 법을 하나씩 포괄적으로 설명하므로 특별한 관심이 있는 분야에 대해서도 통찰을 얻을 수 있을 것이다.
책 속에는 풍부한 사례들이 이미지와 함께 수록되어 있으며 한 권의 책이 탄생하기까지의 과정이 시각적으로 펼쳐진다. 해외에서는 특히 북디자인에 꼭 필요한 지식들을 체계적이고 정교하게 제공하는 것으로 유명한 책이다. 디자인 전문가이자 수많은 출판 경험을 갖춘 저자가 출판에 필요한 각종 지식을 보기 좋게 정리했으며, 혼자서도 책 만들기를 시도할 수 있게끔 각종 실무적 팁들을 제시한다.
출판사 리뷰
1인 출판사 사장, 편집 디자이너, 편집자, 출판 기획자를 꿈꾸는 모든 사람들을 위한
상세하고 친절한 독립출판 가이드
콘텐츠 기획, 편집디자인, 도서 분야별 접근법, 제본, 북아트 등 책 만들기에 관한 모든 것을 세계적 출판, 디자인 전문가가 한 권으로 정리했습니다!
한때 “자비 출판”으로 조롱받기도 한 독립출판이 이제 베스트셀러를 만들어내고 있을 뿐만 아니라 일종의 문화 운동으로 자리를 잡았다. 미술, 음악, 영화, 요리 등 다양한 분야에서 참신하고 획기적인 독립출판물들이 만들어지고 있으며 그에 따라 독립서점도 인기를 끌고 있다. 이 책은 이 독립출판의 물결에 뛰어들고 싶은 사람들이 보유한 배경지식, 기술, 비즈니스 목표에 상관없이 인쇄된 책을 스스로 만들어 출간하기까지의 과정을 안내하는 실용적 참고서이다. 수작업을 이용한 전통적 방식의 책 제작 기법에서부터 책을 대량으로 생산하는 데 필요한 보다 야심 찬 제작 방법에 이르기까지 모든 규모와 예산의 프로젝트를 구현하는데 도움을 줄 것이다.
이 책의 두드러진 특징은 책의 시각 디자인에 특별히 초점을 맞추고 있다는 것이다. 이것은 표지와 본문 디자인, 타이포그래피와 같은 시각 디자인의 요소들이 독립출판물을 더욱 가치 있고 독특하게 만들어주기 때문이다. 독자들은 시각적 일관성과 신뢰성을 주는 법부터 개인적인 스타일을 창조하기 위한 방법까지 꼭 필요한 것들만 추려낸 북 디자인의 단계들을 체계적으로 이해하게 될 것이다. 풍부한 사례들이 엄선되어 있으므로 누구나 쉽게 북 디자인과 도서 제작법을 익힐 수 있다. 또 효과적인 제목을 짓는 법과 목차 잡기, 그리고 저작권 업무 등 여러 실무적 내용에 대한 설명은 독자들이 형식과 권위를 갖춘 책을 출간하는 것을 도와줄 것이다.
그림책, 포트폴리오, 전시 카탈로그, 시집, 소설 등 여러 장르의 책들에 대한 다양한 사례와 설명 역시 포함되어 있어 창조적인 작업을 하고자 하는 독자들에게도 유익할 것이며, 출판사의 관점에서 콘텐츠를 바라보는 힘을 길러줄 것이다. 비즈니스적 측면도 빠지지 않았다. 여러분이 어떻게 그리고 왜 홍보물을 만들어야 하며 인터넷을 활용해야 하는지에 대한 측면도 다루고 있다. 마지막으로, 이 포괄적인 비주얼 출판 안내서는 현대 독립출판계에서 가장 흥미진진한 예시들을 풀컬러로 보여주는 잘 큐레이션된 포트폴리오로 마무리한다. 세상과 공유해야 할 콘텐츠가 머릿속에 있고, 거기에 신선하고 질서 있는 책의 형태를 부여하고 싶다면, 이 책은 당신이 그 프로젝트를 시작하여 책을 손에 쥘 때까지 동기를 부여해줄 동반자가 될 것이다. 이 책의 원서 버전은 세계적으로 10만 부 이상 판매된 베스트셀러 디자인 안내서 시리즈 중 하나이다.
*이 책의 세 가지 특장점*
-누구나 이해하기 쉬운 직관적인 독립출판 창업 가이드!
책을 쓰는 취미가 직업이 되게 해주고, 번뜩이는 아이디어를 직접 책으로 만들 수 있게 해주는 새로운 문화 트렌드인 독립출판의 세계! 세상에 하나뿐인 나만의 책 만들기, 좋은 글로 수익을 낼 수 있게 해주는 1인 출판. 이제 이 책과 함께 누구나 바로 시작할 수 있습니다.
-왜 책 만드는 법을 글로 배워야 하나요?
책의 구조와 여러 유형의 북 디자인, 그리고 다양한 제작 방식의 원리를 시각적으로 보여주는 국내 최초의 책! 출판 디자인의 기본 지식과 인쇄, 제본 등 책을 만드는 과정을 한눈에 살펴볼 수 있습니다.
-진정한 출판, 편집디자인 전문가가 쓴 책!
여러 베스트셀러를 출간한 미국 최고의 디자인 전문 작가이자 뉴욕 쿠퍼 휴이트 국립디자인박물관 큐레이터, 매릴랜드예술대학 그래픽 디자인학과 교수 앨런 럽튼이 출판의 시작부터 책의 완성까지 전 과정을 친절하게 알려줍니다. 또 영미권과 국내 도서 모두에 통용되는 출판 및 편집디자인 용어들과 제작 시스템을 배울 수도 있답니다.
작가 소개
지은이 : 엘런 럽튼
그래픽 디자인 전공 교수이자 작가. 쿠퍼 휴잇 국립 디자인 박물관, 스미스소니언 박물관, 볼티모어의 메릴랜드 디자인 연구소 등 세계 최고 수준의 박물관 및 디자인 연구소에서 큐레이터, 기획자로 활동해왔다. 디자인과 관련한 다양한 수상 경력이 있으며, 『스크린 타이포그래피』, 『아름다운 사용자; 사람들을 위한 디자인』, 『그래픽 디자인 씽킹』, 『타이포그래피 들여다보기』 등 지금까지 수많은 디자인 관련 서적을 출간한 전문 작가이기도 하다. 2007년 미국그래픽아트협회(AIGA)에서 평생 공로상을 받았다. 현재 뉴욕 쿠퍼 휴잇 스미스소니언 디자인 박물관 수석 큐레이터이자 메릴랜드 예술 대학(MICA)의 그래픽 디자인 석사 과정 디렉터로 재직 중이다.
목차
이 책에 관하여
출판의 기초
1부 나만의 책 디자인하기
1. 디자인의 기초
2. 소설
3. 시
4. 동인지
5. 어린이를 위한 그림책
6. 어른을 위한 그림책
7. 전시회 카탈로그
8. 포트폴리오
2부 나만의 책 만들기
9. 제작의 기초
10. 핸드메이드 책
3부 독립출판을 위한 영감
11. 디자이너이자 발행인
12. 북아트로서의 독립출판
