도서 소개

민병구의 개인 도록이자 대한민국 무대미술의 산 역사이기도 한 이 책은 유명한 연극, 뮤지컬, 행사 등의 무대미술 사진이 실려있어 무대미술에 관심 있는 사람들의 갈증을 해소해 준다. 또한 이 책에는 무대사진과 함께 연필로 그린 무대 스케치, 무대 평면도가 들어있다. 무대미술에 관심이 있는 사람이라면 무대 스케치나 무대 평면도를 최종 완성된 무대 사진과 대조해 가며 무대미술의 제작 과정을 이해할 수 있다.

간간이 실려있는 연극 포스터도 당시 공연 무대 분위기를 한껏 느끼게 한다. 1권에는 극단 상당극회의 '품바'(이창구 연출, 청주예술의전당 소공연장)를 시작으로 1990년부터 2012년까지의 90여 연극작품이 소개되어 있고 2권에는 2012년부터 2020년까지의 연극, 무용, 이벤트(행사) 등 70여 개 작품이 소개되어 있다.

  출판사 리뷰

“1990~2012년 무대사진, 무대스케치,
무대평면도, 연극포스터들 한눈에 볼 수 있어
연극계 종사자, 무대미술 지망자에게
훌륭한 참고서”
연극이나 공연이 끝나면 버려지는 무대장치…
연극무대를 기록했다는 점에서도 가치 높아

연극을 형성하는 두 가지의 요소는 ‘연기’와 ‘무대’다. 연기와 무대는 동등한 가치에서 일체를 이룬다. 어떤 하나를 소홀히 하면 연극은 제대로 성립될 수 없다. 이렇게 볼 때 연극에서 ‘무대미술’이 점유해야 할 위치가 어떤 것인가는 명백해진다.
또한 미국의 무대장치가·연출가인 로버트 에드먼드 존스는 “배우는 무대장치를 배경으로 하여 연기하는 것이 아니라 무대장치 속에서 연기한다”라며 무대예술의 중요성을 강조한 바 있다.
이처럼 무대예술은 공연에서 중요한 역할을 담당한다. 이에 비해 무대미술에 대한 도서들은 그리 많지 않다. 1, 2권으로 이루어진 이 책은 현장감 넘친 무대사진들로 꽉 차 있다. 민병구의 개인 도록이자 대한민국 무대미술의 산 역사이기도 한 이 책은 유명한 연극, 뮤지컬, 행사 등의 무대미술 사진이 실려있어 무대미술에 관심 있는 사람들의 갈증을 해소해 줄 것으로 보인다. 또한 이 책에는 무대사진과 함께 연필로 그린 무대 스케치, 무대 평면도가 들어있다. 무대미술에 관심이 있는 사람이라면 무대 스케치나 무대 평면도를 최종 완성된 무대 사진과 대조해 가며 무대미술의 제작 과정을 이해할 수 있다. 간간이 실려있는 연극 포스터도 당시 공연 무대 분위기를 한껏 느끼게 한다. 1권에는 극단 상당극회의 <품바>(이창구 연출, 청주예술의전당 소공연장)를 시작으로 1990년부터 2012년까지의 90여 연극작품이 소개되어 있고 2권에는 2012년부터 2020년까지의 연극, 무용, 이벤트(행사) 등 70여 개 작품이 소개되어 있다.
저자인 민병구는 원래 한국화를 공부하는 화가였다. 우연히 연극에 발을 들여놓은 이래 척박한 무대미술의 현실과 싸워왔다. 현재 중부무대미술연구소 대표로 재직하며 무대미술의 연구와 발전에 심혈을 쏟고 있다.
그는 오늘날 한국을 대표하는 무대미술가 중 한 사람이다. “무대미술은 작화와 제작인데 이 두 가지를 다 가진 작가가 민병구다”라고 고(故) 이창구 청주대 연극영화과 교수는 말했다.
한편, 이 책은 무대미술 기록물로도 가치가 높다.
“주변에 많은 분이 귀중한 자료가 사라지도록 내버려 두지 말고 개인 박물관이라도 만들어 기록전시를 하라고 하지만 막대한 예산을 혼자 감당하기에는 너무 부담스러웠습니다. 그러다 보니 “자료집이나 책이라도 내~~, 중요한 자료를 너라도 모아 만들어야지!”라는 말씀을 들을 때면 부끄럽기만 했습니다”
저자는 발간사에서 이렇게 말한다. 그도 그럴 것이 하나의 공연이 끝나면 저자의 말대로 사용되었던 ‘귀중한 자료’와 ‘보물 같은 무대장치’들이 버려지곤 한다. 연극에만 집착한 나머지 이 연극을 가능케 한 무대미술에는 관심이 덜하기 때문이다. 또 관심이 있다고 하더라고 크기나 물리적 특성 때문에 보존할 엄두를 못 내기 때문이다. 저자 민병구는 “이러한 무대미술을 기록으로 남겨야 더 나은 지식과 기술을 다음 세대에 전달할 수 있다”며 “무대미술의 기록들이 축적될 때 대한민국 공연계가 한 발자국 더 앞으로 나아갈 수 있다”고 말한다.
권말에 실린 작가연보와 <고마운 분들과 함께>라는 챕터에서는 국가무형문화재 92호 태평무 예능보유자 박재희 교수를 비롯 배우 이순재·전무송·최종원·윤석화 씨 등과 찍은 사진이 보인다. 또한 1997년 충북연극협회 <역마살>, 1999년 극단 청년극장 <산불>, 1999년 극단 청사 <그것은 목탁 구멍 속의 작은 어둠이었습니다> 등의 공연에 참가했던 배우와 스태프들의 단체 사진이 들어있어 마치 옛 앨범을 들춰볼 때의 느낌처럼 추억을 돋게 한다.
이처럼 민병구 작가가 30년 넘게 한 우물을 파며 완성한 작품과 흔적이 담긴 이 책은 그 자체가 국내 무대미술사라 할 수 있다. 무대미술을 공부하는 대학생이나 연극 무대를 꿈꾸는 청소년 등 후학들에게, 그리고 현장에서 멋있고 개성 있는 무대미술을 고민하는 연극인들에게 ‘무대미술 참고도서’와 ‘추억 앨범’이 될 것으로 보인다.

  작가 소개

지은이 : 민병구
중학교에 다니던 1982년 어느 날, 우연히 헌책방에서 ‘사군자 묘법’을 130원에 구입했다. 이 일이 화가의 길을 걷는 계기가 되었다. 이후 혼자서 운필법을 틈틈이 연습한 덕에 실력이 나날이 쌓여갔다. 고등학교 2학년 당시 충북 청주엔 그림 배울 곳이 없어 서울을 오가며 전시장과 화가 선생님들의 화실을 찾아다녔다. 13년 동안 혼자 미술의 세계를 터득해 나가는 길은 외로움의 길이기도 했다. 1985년부터 전국 각지를 돌면서 스케치 및 대목·소목·주물 등 많은 기술을 익혔다. 당시 청주대학교 연극영화과 이창구 교수님과 차범석 교수님을 만나면서 연극무대에 매료되고 심취해 무대디자인과 무대제작을 시작했다. 1988년 극단 새벽이 공연한 〈오셀로〉의 무대미술이 그의 첫 작품이다. 이후 무대미술가 송관우 선생으로부터 틈틈이 무대제작을 배우기 시작하며 무대 작화에도 참여했다. 1989년 중부무대미술연구소를 설립해 현재까지 무대디자인과 무대제작을 하며 신문사·주간지·잡지 등에 삽화와 만평 그림을 그리고 있다. 그런가 하면 채묵화회 회장을 역임하는 동시에 간간이 대학에도 출강해 후학 양성에도 앞장서고 있다. 1985년 서울미술제 특별상을 비롯해 충남연극제, 충북연극제, 대전광역시 대한민국연극제, 광주광역시 전국연극제, 대구광역시 대한민국연극제, 거창연극제 등에서 무대예술상을 다수 수상했다. 또한 무대미술의 공로를 인정받아 (2008년)충북우수예술인상, (2013년)한국예총 특별문화상, (2017년)청주예술상 등을 받았다. 1989년 백수문학 신인상(詩 부문)을 받기도 한 저자는 시집 『고무신놀이』를 펴낸 데 이어 2019년 문학저널 신인문학상(詩 부문)을 수상한 바 있는 시인이기도 하다.● 사회 활동· 〈1989년~현재〉 중부무대미술연구소 대표· 채묵화회 회장· 한국미술협회 회원· 청주미술협회 회원· 한국연극협회 회원· 청주연극협회 회원· 충북문학저널 회원● 출강· 2008년~2018년 건양대학교 공연미디어과 출강· 2010년~2012년 서원대학교 연극영화과 출강· 2010년~2017년 한남대학교 사회문화대학원 출강 (무대기술)· 2008년~2017년 무대미술 및 무대장치 기술 특강● 저서· 시집 《고무신놀이》 (2015, 예술가의 숲)● 수상 경력· 1985년 서울미술제 특별상· 1989년 백수문학 신인상 (詩 부문, 성기조 추천)· 2002, 2003, 2007, 2008, 2009, 2010, 2011, 2014, 2016, 2020년 충남연극제 무대예술상 (충남연극협회)· 2003, 2005, 2006년 충북연극제 특별상-무대예술상 (충북연극협회)· 2005년 제23회 대전광역시 전국연극제 무대예술상 (한국연극협회, 한국문화예술위원회)· 2006년 대전광역시연극제 무대예술상 (대전광역시연극협회)· 2007년 대전시민축전 무대예술상 (대전광역시연극협회)· 2008년 충북우수예술인상 (충북예총)· 2012년 청주예총 공로상 (청주예총)· 2012년 제30회 광주광역시 전국연극제 무대예술상 (한국연극협회, 한국문화예술위원회)· 2013년 한국예총 특별문화상 (한국예총)· 2017년 청주예술상 (청주예총)· 2017년 제35회 대구광역시 대한민국연극제 무대예술상 (한국연극협회, 한국문화예술위원회)· 2017년 거창연극제 무대예술상· 2018년 제36회 대전광역시 대한민국연극제 무대예술상 (한국연극협회, 한국문화예술위원회)· 2018년 스포츠서울 Best Innovation 기업 & 브랜드대상· 2018년 한국스포츠경제 고객감동 혁신기업 대상 수상· 2018년 일간스포츠 대상· 2019년 문학저널 신인문학상 (詩 부문)

  목차

발간사
민병구를 말하다

1990~1999
품바 / 또 하나의 선택 / 그 여자의 소설 / 누가 누구? / 검은 드레스 / 역마살 / 깡통 공화국 / 옥수동에 서면 압구정동이 보인다 / 영월행 일기 / 그것은 목탁구멍 속의 작은 어둠이었습니다 / 산허구리 / 산불

2000~2004
아카시아 흰 꽃을 바람에 날리고 / 언덕 위에 빨간집 / 장기알 / 천사여 고향을 보라 / 그것은 목탁 구멍 속의 작은 어둠이었습니다 / 트루 웨스트(True West) / 꽃마차는 달려간다 / 달의 안해 / 숭어리 샘 / 산타친구 개미와 베짱이 / 천사여 고향을 보라 / 춤으로 만나는 백설공주 / 김승현과 함께하는 ‘송년특별연주회’

2005~2006
오아시스세탁소 습격사건 / 꽃마차는 달려간다 / 새로운 窓 / 뮤지컬 정글북 / 우리로 서는 소리 / 가라 / 천년가약(千年佳約) / 아름다운 飛上 / 칠산리 / 담배 밭(TOBACCO ROAD) / 그 여자의 소설 / 뮤지컬 ‘7인의 천사’ / 혈맥(血脈) / 인형의 집 / 2006 청주직지축제 / 막차 탄 동기동창 / 버들피리 / 후궁 박빈

2007~2008
산불 / 만선 / 한놈 두놈 삑구 타고 / 다라다라 / 아름다운 거리 / 세월이 가면 / 회연(回緣) / 명성일무(鳴聲一巫) / 달의 노래 / 배비장

2009~2010
아들과 함께 걷는 길 / 언덕을 넘어서 가자 / 루나자의 춤(Dancing at Lughnasa) / 세상에서 가장 아름다운 이별 / 할아버지 보물창고 가시리 / 상자 속 여자 / 억새풀 / 달집 / 헤다 가블러 / 철조망이 있는 풍경 / 조용한 식탁 / 하루에 / 사랑을 이루어 드립니다 / 날 보러와요 / 밤으로의 긴 여로 / 엄마와 나 그리고 냉장고 / 홍도야 울지마라! / 밥 / 결혼한 여자 결혼 안 한 여자

2011~2012
사계 / 굿모닝 파파 삽다리 블루스 / 회(回) 누가 살던 방 / 베로니카 오! 베로니카여 / 나의 마지막 연인 / 마트(MART) / Q 요리, 그게 뭐지요 / 수상한 궁녀 / 크리스마스환타지(호두까기 인형) /2011년 당진시 승격 기념식 / 별의 전설, 아! 송범 / 짬뽕 / 불나고 바람 불고 / 춤향 별꽃의 서 / 그녀들만 아는 공소시효 / 대문(大門), 대…문(大問) / 처용 / 나와 나타샤와 시인 / 메디아(media) / 가판대 / 맹진사댁 경사

에필로그
작가 연보
고마운 분들과

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