도서 소개

현재의 연구 풍토에서 영화와 연극의 길이 겹쳐질 수는 없지만, 두 분야는 우리가 상상하는 것 이상으로 밀접하고, 독립된 두 개의 분야에 가교를 놓는 역할을 누군가 해야 한다는 문제의식에서 출발하는 책이다. 즉 영화는 연극으로부터 배울 바가 적지 않으며, 연극은 우월감을 버리고 영화를 벤치마킹 해야 한다는 것이 책의 주된 목소리다.

과거의 연극에서 현재의 영화가 나왔다는 점에서, 과거의 연극에는 미래의 영화가 기억되어 있었다는 의미에서 '기억된 미래'라는 제목을 붙였다. 과거는 시간상의 단순한 존재가 아니라, 현재의 거울이며, 미래를 창조하는 모체라는 것. 과거의 연극, 과거와 현재의 갈림길에서 만난 오영진의 시나리오, 그리고 동시대의 시나리오와 텔레비전 드라마의 계보를 통해 현재 그리고 미래의 연행예술이 나아갈 바를 모색한다.

  작가 소개

저자 : 김남석
1973년 서울에서 출생하여 1992년 고려대학교 국어국문학과에 입학하였으며 이후 동대학원 국어국문학과에서 수학하였다. 1999년 '중앙일보' 신춘문예에 '여자들이 스러지는 자리―윤대녕 론'이 당선되어 문학평론가가 되었고, 2007년 '동아일보' 신춘문예에 '경박한 관객들―홍상수 영화를 대하는 관객의 시선들'이 당선되어 영화평론가가 되었으며, 대학원 시절부터 틈틈이 써 오던 연극평론 작업을 지금도 계속하고 있다. 지금은 부산에서 살고 있으며, 2006년부터 국립부경대학교 국어국문학과에 재직하고 있다. 영화 관련 저서로 '한국 문예영화 이야기', '기억된 미래', '영화, 어떻게 읽을 것인가', '한국 영화의 미학과 경계' 등을 저술한 바 있다. '조선의 영화제작사들'은 일제강점기 조선의 영화사(映畵社)에 관한 저술로, 조선 영화 초창기의 모습을 재구할 심산으로 엮은 저서이다. 오랫동안 한국의 영화사(映畵史)가 변모해야 한다고 믿었고, 그 하나의 실험과 도전으로 영화제작사(映畵製作史)의 가능성을 염두에 두고 있었다. 대학원 박사 논문으로 '1960~70년대 문예영화 시나리오의 영상 미학 연구'를 구상할 때부터, 이러한 저술에 도전하고 싶었다. 하지만 당초에는 워낙 미흡한 점이 많아 오랜 시간이 지난 후에야 출간할 계획이었지만, ‘지금’ 출간하지 않으면 한동안 출간할 엄두도 내지 못할 것 같아 이번 기회에 용감하게 출판하기로 마음먹었다. 2015년 우수출판콘텐츠 제작 지원 사업을 수혜하였다.

  목차

- 서문

제1장 기억된 과거 / 사라진 공연의 흔적
1. 근대극 도입기 연극 홍보 전략
2. '뇌우' 공연의 변모 과정
3. 낙랑극회의 공연사

제2 과거에서 현재로 / 새로운 차이의 태동
1. 시나리오 '시집가는 날'의 영상 미학
2. 오영진 시나리오의 오프닝 신(OPENING SCENE)
3. '인생차압'의 '살아있는 이중성'

제3 개척된 미래 / 영상 미학의 확장
1. 한국 희곡에 나타난 교차편집 구조
2. 1980년대 전반 문예영화 시나리오의 교차편집
3. 드라마 '올인'의 놀이적 요소

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