도서 소개

aconLoft 시리즈. 사진 조명에 관한 실전 가이드를 표방한 이 책은 마치 촬영 현장에 있는 듯한 생생한 느낌을 바탕으로 장면에 어울리는 최적의 분위기 연출 방법과 입체감을 더하는 필수 조명 기법 등을 설명한다.

특히 101가지에 이르는 다양하고 수준 높은 촬영 상황을 통해 인물사진의 기본이 되는 조명 설정을 체계적으로 설명하고, 최종 이미지를 얻기 위한 촬영 과정과 후보정에 관한 기본적인 테크닉도 함께 다룬다. 사진에 대한 기초적 이론과 진행 과정의 섬세한 설명, 사진에 대한 열정, 사진가로서의 자세 등이 망라된 이 책은 늘 창조적인 작업을 요구받는 사진가들을 위한 완벽한 지침서가 될 것이다.

101가지 촬영 상황에 대한 촬영 과정과 조명 도표, 혼합 조명, 흥미진진한 펑키 조명, 클래식 글래머 조명, 역사를 통해 배우는 주요 조명 트렌드, 조명의 퀄리티, 광량, 조명비 관련 필수적인 기법에 대한 이해, 노출계와 히스토그램 활용법 등을 다루고 있다.

  출판사 리뷰

★ 요약 ★
조명 마스터로부터 배우는 최고의 조명 비법들!
사진 조명에 관한 실전 가이드를 표방한 이 책은 마치 촬영 현장에 있는 듯한 생생한 느낌을 바탕으로 장면에 어울리는 최적의 분위기 연출 방법과 입체감을 더하는 필수 조명 기법 등을 설명한다. 특히 101가지에 이르는 다양하고 수준 높은 촬영 상황을 통해 인물사진의 기본이 되는 조명 설정을 체계적으로 설명하고, 최종 이미지를 얻기 위한 촬영 과정과 후보정에 관한 기본적인 테크닉도 함께 다룬다. 사진에 대한 기초적 이론과 진행 과정의 섬세한 설명, 사진에 대한 열정, 사진가로서의 자세 등이 망라된 이 책은 늘 창조적인 작업을 요구받는 사진가들을 위한 완벽한 지침서가 될 것이다.

★ 이 책에서 다루는 내용 ★
■ 역사를 통해 배우는 주요 조명 트렌드
■ 조명의 퀄리티, 광량, 조명비 관련 필수적인 기법에 대한 이해
■ 노출계와 히스토그램 활용법
■ 각 촬영 상황에 활용할 수 있는 DIY 조명 키트 구축
■ 어퍼처, 라이트룸, 포토샵에서의 기본적인 후보정 기법

★ 이 책의 대상 독자 ★
인물사진을 중심으로 하는 상황별 조명 연출법과 촬영 노하우를 익히고, 사진가로서의 새로운 동기와 창조적 영감을 얻고자 하는 모든 이들에게 이 책을 추천한다.

■ 인물사진을 위한 다양한 분위기 연출에 관심 있는 취미 사진가
■ 다양한 조명 장비의 효과적인 활용을 고민하는 전문 사진가
■ 사진 촬영과 이미지 후보정에 필요한 영감을 얻으려는 모든 사진가

★ 이 책의 구성 ★
1장, '조명 히스토리 개요'에서는 조명 기법의 시대별 변화 흐름을 살펴보고, 사진 촬영에서 조명이 가진 의미와 중요성을 설명한다.

2장, '조명 언어(용어)'는 일반적인 조명 스타일을 차례로 설명하고, 사진 분야에서 두루 쓰이는 조명 관련 용어를 모아 소개한다.

3장, '필수 조명 기법'에서는 조명 측정, 조명 퀄리티, 조명도, 조명비 등의 개념을 자세히 설명하고, 자연광과 인공광의 균형적인 활용, 기존 조명과 보조 조명의 조화 등을 살펴본다.

4장, '조명 툴 살펴보기'는 플래시 조명 장비, 연속광 장비, 확산 툴 등 다양한 조명 장비를 구체적으로 소개한다. 이 장을 통해 각 촬영 상황에 맞는 최적의 조명 툴을 선택할 수 있다.

5장, '나만의 조명 장비 구축하기'에서는 조명 기법을 좀 더 편리하게 구사하기 위해 나만의 조명 장비를 구축하는 법을 다룬다. 기본 조명 장비를 비롯해 DIY 조명 키트, 전천후 조명 장비, 스튜디오 장비 등을 차례로 확인할 수 있다.

6장, '보정: 이미지에 생기를 더해주는 후보정'에서는 이미지 후보정에 대한 저자의 철학을 바탕으로, 기본적인 이미지 편집 프로그램들을 이용한 몇 가지 후보정 기법을 설명한다.

이어지는 '101가지 조명 노트북'에서는 저자가 제시하는 101가지 인물촬영 사례를 통해 각 장면별 분위기 연출 방법과 필수 조명 기법을 자세히 살펴본다.

★ 저자 서문 ★

사진가들이 흔히 중얼거리는 말 중 하나는 '저기에 빛이 있어야 하는데!'라는 것이다. 빛은 기존 조명을 손상시키지 않고서 보완하는 것이 무엇보다도 중요하다. '빵을 자르되, 부서뜨려서는 안 된다.'는 룰과도 같다. 아름다운 빛이 가져야 할 특성을 고스란히 활용해야 한다는 뜻이기도 하다.

그동안 나는 사진 조명에 집중하면서 수많은 책을 살펴보았다. 물론 매뉴얼처럼 핵심사항만을 찾아내길 원하는 사진가들도 많겠지만, 주요 디테일들을 깊숙이 들여다보는 과정 역시 굉장히 중요하다. 특히 조명 과학은 변수가 많기 때문에, 풍부한 정보들이 있어야 이를 가장 효율적으로 컨트롤할 수 있기 때문이다. 이런 이유로 이 책에서 미처 다루지 못한 더 깊숙한 세부사항의 경우, 몇몇 추천 서적들을 살펴볼 것을 권장한다.

이 책은 일

  작가 소개

저자 : 케빈 쿠보타
<아메리칸 포토 매거진>은 케빈 쿠보타를 '전 세계 웨딩 사진가 톱 10' 중 1명으로 선정했다. 케빈의 웨딩 사진과 인물 사진은 감동, 기쁨, 친밀감, 강렬함으로 가득한 진심을 전달하고 있으며, 수많은 잡지와 사진 책의 표지와 페이지를 장식해왔다. 니콘 디지털 카메라로 촬영한 그의 작품들은 '레전드 비하인드 더 렌즈(Legend Behind the Lens)'를 통해 주목을 받은 바 있다. 그는 니콘과 어도비 사의 후원을 받고 있으며 미국 사진작가협의회(PPA)의 사진 명장이기도 하다.쿠보타는 국제적으로 인정받는 강연자로, 미국의 주요 사진 컨벤션에서 강의하고 있다. 2002년에 창설된 '디지털 포토그래피 부트캠프' 워크숍을 성공적으로 운영하면서 다수의 사진 책을 집필해왔으며, 쿠보타 이미지 툴(Kubota Image Tools) 제품들은 핫 원 어워드와 리더스 초이스 어워드를 여러 차례 수상했다. 사진을 통한 사회적 공로로 2009년 몬테 주커(Monte Zucker) 인도주의상을 수상했다. 현재 오리건주의 벤드에서 아내인 클레어와 두 아들과 함께 살고 있다.

  목차

1장 조명 히스토리 개요
__1930년대와 1940년대 사진 조명 스타일
__1960년대와 1970년대 내추럴 조명
__1980년대의 대담한 엣지 조명
__2000년대 뉴 레트로
사진 조명의 중요성
__빛에 대한 감정적인 반응
__조명 형태 및 피사체 규정하기

2장 조명 언어(용어)
일반적인 조명 스타일
__싱글-포인트 조명
__2-포인트 조명
__3-포인트 조명
__4-포인트 조명
__렘브란트 조명(Rembrandt Lighting)
__브로드 조명(Broad Lighting)
__숏 조명(Short Lighting)
__스플릿 조명(Split Lighting)
__버터플라이 조명(Butterfly Lighting)
__역광(Backlighting)
__플레어(Flare)
__섀도우 없는 조명
조명 용어 간략하게 살펴보기

3장 필수 조명 기법
조명을 느끼는 방법
__조명 측정
조명의 퀄리티, 조명도(조명의 양), 조명비: 기본적인 룰
자연광과 인공광의 균형
__고속동조
__후막동조
조명의 컬러
__화이트 밸런스와 색온도
__기존 조명과 보조 조명의 컬러를 조화시키는 법

4장 조명 툴 살펴보기
알맞은 툴을 선택하는 법
플래시 조명 장비
__니콘과 캐논의 스피드라이트
__모노라이트
__파워팩과 헤드 시스템
연속광 장비
__텅스텐광
__LED 조명
__HMI 조명
__형광 조명
__플래시라이트
__비디오 조명
확산 툴
__스크림
__소프트박스
__뷰티 디시
__우산 조명
__초점 조명 툴
__트리거 툴
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